Sutradara Scott Derrickson Menguraikan Seluruh Karirnya, Dari Marvel Hingga Black Phone [Exclusive Interview]

Mari kita mulai dengan “Hellraiser: Inferno.” Itu adalah debut penyutradaraan fitur Anda. Satu hal yang saya perhatikan saat mencarinya adalah salah satu film dalam franchise tersebut yang mengalami kebangkitan besar. Itu adalah satu hal yang orang-orang tunjukkan kepada Anda sekarang seperti, “Hei, ini adalah film ‘Hellraiser’ yang diremehkan.” Pernahkah Anda memperhatikan hal itu? Atau bagaimana perasaan Anda tentang hal itu, mengingatnya kembali sekarang?

Oh ya, itu adalah film yang tidak disebutkan selama 20 tahun dan sekarang orang akan cukup sering mengungkitnya. Ini mengejutkan.

Anda telah memiliki banyak pengalaman sejak saat itu. Tapi apa yang ingin Anda kembalikan dan ceritakan kepada Scott Derrickson tentang masa lalu tepat sebelum dia akan mengalami pengalaman itu? Nasihat apa yang akan Anda berikan kepada Anda yang lebih muda?

Saya akan memberi diri saya nasihat yang saya berikan kepada semua pembuat film muda. Saya pikir itu adalah pelajaran yang saya pelajari sebagian dari film itu, yaitu bahwa film Anda tidak akan pernah lebih baik dari penampilan utama Anda. Bukan berarti menurut saya Craig Sheffer memberikan performa yang buruk, tapi menurut saya masih banyak yang harus dilakukan dengan performa tersebut agar film tersebut bisa menjadi lebih baik. Ada banyak pembuatan film yang menarik di dalamnya mengingat rendahnya anggaran. Itu adalah film langsung ke DVD dan dimaksudkan untuk itu. Tapi naskahnya menurutku lebih bagus dari film yang aku buat. Saya pikir salah satu alasannya adalah karena saya tidak memberikan banyak perhatian pada nuansa pertunjukan dibandingkan pada kompleksitas dari apa yang saya coba lakukan secara sinematik sebagai sutradara.

Ini adalah pelajaran yang dipelajari dengan susah payah oleh banyak pembuat film — dan terutama pelajar film — yaitu, betapapun bagusnya film Anda, betapa pun menariknya visualnya, dan betapa bagusnya cerita Anda, itu adalah puncak dari kesuksesan film tersebut. kualitas film apa pun adalah penampilan tokoh utamanya. Saya pikir ada lebih banyak hal yang bisa didapat dari film itu jika saya memberi perhatian lebih padanya. Tapi menurutku itu bisa saja lebih menakutkan. Saya pikir ada hal-hal tertentu yang belum saya pelajari tentang ketegangan dan cara mempertahankannya. Saya pikir itu adalah dua hal yang mungkin saya coba bicarakan pada diri saya sendiri di masa lalu jika saya bisa.

Saya kira dari cara Anda berbicara tentang penampilan di sana, apakah hal itu memengaruhi cara Anda melakukan casting sejak saat itu? Atau hanya cara Anda menangani pemain selama proses pembuatan film?

Saya menganggap penampilan sebagai hal terpenting dalam setiap film yang saya buat sejak saat itu. Saya pikir semua yang telah saya lakukan sejak itu, saya telah melakukan casting dengan sangat sengaja dan saya beruntung bisa mendapatkan aktor yang sangat hebat. Ya “[The Exorcism of] Emily Rose,” yang saya yakin akan kita bicarakan, mendapatkan Jennifer Carpenter. Saya berusaha keras untuk menemukan seseorang sebaik dia untuk peran itu, dan saya memiliki aktor nominasi Oscar di peran lainnya.

Tapi menurutku inti sebenarnya adalah aku punya pengalaman teater di perguruan tinggi. Kami tentu saja belajar banyak tentang akting sebagai penulis penuh waktu, dan itu menjadi fokus saya sejak saat itu — bahwa penampilan adalah yang terpenting. Itu adalah hal yang paling penting, bahkan ketika Anda membuat film bergenre.

Mari kita bicara tentang “Emily Rose” sebentar. Itu menghasilkan $150 juta di seluruh dunia dengan anggaran $19 juta. Saya pikir studio mana pun saat ini, jika Anda menawari mereka persyaratan itu, mereka akan langsung melakukannya. Ada kutipan Anda dalam wawancara dengan Kevin Smith saat itu, jika Anda mengizinkan saya. Bunyinya, “Saya memberi tahu pengacara saya pada saat Anda menegosiasikan laba bersih saya untuk sebuah film, mintalah sandwich saja.”

Saya yakin itu adalah sandwich ham. Saya rasa saya menentukan sandwich ham.

Itu adalah sandwich ham. Anda benar. Saya menghilangkan kata ham. Bagi orang-orang yang mungkin belum begitu paham dengan industri ini, bisakah Anda membicarakannya? Karena menurut saya bagi sebagian besar orang, hal tersebut terdengar seperti kesuksesan, namun kutipan tersebut menunjukkan bahwa, mungkin dari partisipasi pembuat film dalam kesuksesan tersebut, tidak terlalu berarti.

Ada dua jenis penyertaan yang bisa Anda lakukan, yaitu penyertaan laba bersih dan penyertaan laba kotor. Salah satu bentuk partisipasi laba kotor disebut partisipasi cash break. Cash break adalah saat Anda mendapatkan jumlah harga film tersebut, dan Anda mendapatkan biaya filmnya, dan Anda mendapatkan biaya pemasarannya, dan itulah cash breaknya. Setelah itu, Anda mendapat untung. Jika Anda memiliki partisipasi kotor, umumnya Anda mulai berpartisipasi dalam persentase dari segala sesuatu yang dihasilkan setelah keringanan tunai tersebut. Jika Anda memiliki apa yang disebut sebagai pendapatan kotor dolar pertama, maka Anda cukup membuka browser Anda, melihat berapa banyak uang yang dihasilkan film tersebut selama akhir pekan, dan Anda tahu persis berapa banyak uang yang akan Anda dapatkan.

Ya, dan itu sangat jarang terjadi. Orang-orang suka [Christopher] Nolan mengerti itu. Tom Cruise.

Itu sangat jarang. Laba bersih adalah sesuatu yang ditentukan oleh studio dengan cara yang sangat kreatif. Kedengarannya bagus. Saya pikir saya mendapat 5% laba bersih dalam “Emily Rose.” Seperti yang Anda katakan, film tersebut berharga 19 dolar, menurut saya itu menghasilkan $75 juta di dalam negeri dan sekitar $150 juta di seluruh dunia, dan itu tidak dianggap sebagai film laba bersih. Jadi ada cerita dari satu atau dua film yang pernah saya dengar yang menghasilkan keuntungan bersih.

Saya tidak tahu banyak tentangnya, saya tidak tahu persis cara kerjanya. Tampaknya konyol bagi saya bahwa kami menegosiasikan jumlah tersebut dan itu tidak berlaku. Tapi kami mengaudit studio dan semuanya dilakukan sesuai aturan. Jadi tidak ada yang melakukan sesuatu yang mencurigakan dalam hal pembukuan. Namun saya tahu bahwa sebagian dari apa yang mereka lakukan adalah definisi laba bersih yang berkaitan dengan tahun fiskal mereka atau laba bersih mereka secara keseluruhan sebagai sebuah perusahaan. Karena mayoritas film tidak menghasilkan uang. Kebanyakan film merugi, dan di studio-studio besar, mereka mengandalkan film-film hits terbesar mereka untuk mengimbangi kerugian film-film yang tidak menghasilkan uang.

Jadi ketika Anda memiliki film seperti “Emily Rose”, itu menjadi sukses besar dan menghasilkan banyak uang bagi studio tersebut. Itu juga sebagai kompensasi untuk film-film yang tidak berjalan dengan baik. Begitulah cara kerjanya, sejauh yang saya pahami.